← Назад
1 февраля → 20:00
Арт-пространство «Артемьев»
Концерт-презентация Алексея Потапова
Программа ↷
В основе пьесы сказка братьев Гримм «Странная пирушка».
Кровяная колбаса пригласила ливерную колбасу к себе на обед, и та с радостью приняла приглашение. Но как только она переступила порог дома кровяной колбасы, то увидела огромное количество очень чудных вещей: метлу и лопату, дерущихся на лестнице, обезьяну с раной на голове и другие странности. Ливерная колбаса испугалась, и когда она вошла в комнату кровяной колбасы, то описала все, что увидела. Кровяная колбаса притворилась, что ничего не услышала, или просто проигнорировала беспокойство ливерной колбасы, затем ушла на кухню, чтобы проверить готовность блюд. И когда ливерная колбаса осталась одна в комнате, она услышала голос: “Предупреждаю тебя, ливерная колбаса, ты попала в суровую кровавую западню! Лучше убирайся отсюда поскорее, если тебе дорога твоя жизнь!” Голосу не пришлось повторять дважды — ливерная колбаса выбежала из дома и не прекращала бежать, пока не достигла улицы. Когда она обернулась, то увидела фигуру кровяной колбасы в окне на чердаке, которая держала огромный нож и кричала: «Если бы я тебя поймала, то съела бы!»
Произведение получило свое название от жанра таранты, варианта свободного фанданго, берущего начало из песен шахт южной Испании. Эта традиция отличается исключительной виртуозностью вокала, где требуется тщательный контроль вибрато и широкий выразительный диапазон — регистровый, динамический и темповый. Будучи свободной по структуре, таранта не имеет фиксированного музыкального размера; ее ритмическая форма возникает из физического усилия при пении и координации между певцом и инструментальным сопровождением.
Вместо композиции для гитары и голоса, это сочинение впитывает определяющие характеристики шахтерских песен и переосмысляет их средствами одной лишь гитары. Эти вокальные черты, в частности вибрато, гибкость темпа и непредсказуемая экспрессивность, вступают в противоречие со словарем гитарных техник и композиционных влияний, получивших развитие в более крупном цикле, к которому принадлежит это произведение.
Для реализации этой идеи в ходе исполнения, в произведении используется тактильная панель управления, установленная на корпусе гитары. Это позволяет осуществлять физические вмешательства в реальном времени, в первую очередь в виде различных форм вибрато, которые непрерывно согласуются с самим инструментом как технически, так и акустически.
Произведение «Деградационное вмешательство» выросло из коротких видеороликов в Vine, задуманных как ритмические объекты длительностью менее 6 секунд. Каждое видео существует автономно, а внутри платформы зацикливается до бесконечности. В процессе чрезмерного повторения нерегулярные жесты начинают складываться в грув, зачастую не подчиняясь единому музыкальному размеру. Форму произведения определяет специфический алгоритм зацикливания Vine — ныне закрытой платформы — чьи ограничения остались вшитыми в ритмическую структуру сочинения.
Позже я соединил эти петли в единую компиляцию, транскрибировал аудио и расширил его до бэк-трека для партии электрогитары. Гитара не столько аккомпанирует материалу, сколько «обживает» его, одновременно усиливая и дестабилизируя ритмы, рожденные повторением. По мере того как звук повторно усиливается, трансформируется и физически перевоплощается через инструмент, материал подвергается прогрессирующей деградации.
“3gloop” — это сольный гитарный цикл из трех частей, каждая из которых вдохновлена определенным подходом к творческому воображению: Созидание, Разрушение и Сопоставление.
В первой части простые разрозненные щипки струн и щелчки компьютерных клавиш постепенно образуют вокруг себя ауру гармонии и искажения, формируя массивную звуковую конструкцию. Во второй части гитарист агрессивно игнорирует клик-трек электроники, используя громкую и напористую манеру игры. Наконец, насыщенные музыкальные волны из первой части соединяются с более экспрессивной игрой гитары в финале произведения.
ВНИМАНИЕ! На концерте возможны резкие звуки и вспышки света. Будьте осторожны, если вы плохо переносите сенсорные нагрузки!
Исполнители ↷
Алексей Потапов — электрогитара
Элина Андрианова — модератор
Платформа CEAM Artists
Илья Ковальский (инженер звука)
Ильнур Габидуллин (звукорежиссёр)
Павел Сурков (звукорежиссер)
Игорь Павлов (свет, инженер звука)
Светлана Железнова (свет)
Александр Бедин (видеохудожник)
Александр Петтай (видеохудожник)
← Назад
1 февраля → 20:00
Арт-пространство «Артемьев»
Концерт-презентация Алексея Потапова
Программа ↷
В основе пьесы сказка братьев Гримм «Странная пирушка».
Кровяная колбаса пригласила ливерную колбасу к себе на обед, и та с радостью приняла приглашение. Но как только она переступила порог дома кровяной колбасы, то увидела огромное количество очень чудных вещей: метлу и лопату, дерущихся на лестнице, обезьяну с раной на голове и другие странности. Ливерная колбаса испугалась, и когда она вошла в комнату кровяной колбасы, то описала все, что увидела. Кровяная колбаса притворилась, что ничего не услышала, или просто проигнорировала беспокойство ливерной колбасы, затем ушла на кухню, чтобы проверить готовность блюд. И когда ливерная колбаса осталась одна в комнате, она услышала голос: “Предупреждаю тебя, ливерная колбаса, ты попала в суровую кровавую западню! Лучше убирайся отсюда поскорее, если тебе дорога твоя жизнь!” Голосу не пришлось повторять дважды — ливерная колбаса выбежала из дома и не прекращала бежать, пока не достигла улицы. Когда она обернулась, то увидела фигуру кровяной колбасы в окне на чердаке, которая держала огромный нож и кричала: «Если бы я тебя поймала, то съела бы!»
Произведение получило свое название от жанра таранты, варианта свободного фанданго, берущего начало из песен шахт южной Испании. Эта традиция отличается исключительной виртуозностью вокала, где требуется тщательный контроль вибрато и широкий выразительный диапазон — регистровый, динамический и темповый. Будучи свободной по структуре, таранта не имеет фиксированного музыкального размера; ее ритмическая форма возникает из физического усилия при пении и координации между певцом и инструментальным сопровождением.
Вместо композиции для гитары и голоса, это сочинение впитывает определяющие характеристики шахтерских песен и переосмысляет их средствами одной лишь гитары. Эти вокальные черты, в частности вибрато, гибкость темпа и непредсказуемая экспрессивность, вступают в противоречие со словарем гитарных техник и композиционных влияний, получивших развитие в более крупном цикле, к которому принадлежит это произведение.
Для реализации этой идеи в ходе исполнения, в произведении используется тактильная панель управления, установленная на корпусе гитары. Это позволяет осуществлять физические вмешательства в реальном времени, в первую очередь в виде различных форм вибрато, которые непрерывно согласуются с самим инструментом как технически, так и акустически.
Произведение «Деградационное вмешательство» выросло из коротких видеороликов в Vine, задуманных как ритмические объекты длительностью менее 6 секунд. Каждое видео существует автономно, а внутри платформы зацикливается до бесконечности. В процессе чрезмерного повторения нерегулярные жесты начинают складываться в грув, зачастую не подчиняясь единому музыкальному размеру. Форму произведения определяет специфический алгоритм зацикливания Vine — ныне закрытой платформы — чьи ограничения остались вшитыми в ритмическую структуру сочинения.
Позже я соединил эти петли в единую компиляцию, транскрибировал аудио и расширил его до бэк-трека для партии электрогитары. Гитара не столько аккомпанирует материалу, сколько «обживает» его, одновременно усиливая и дестабилизируя ритмы, рожденные повторением. По мере того как звук повторно усиливается, трансформируется и физически перевоплощается через инструмент, материал подвергается прогрессирующей деградации.
“3gloop” — это сольный гитарный цикл из трех частей, каждая из которых вдохновлена определенным подходом к творческому воображению: Созидание, Разрушение и Сопоставление.
В первой части простые разрозненные щипки струн и щелчки компьютерных клавиш постепенно образуют вокруг себя ауру гармонии и искажения, формируя массивную звуковую конструкцию. Во второй части гитарист агрессивно игнорирует клик-трек электроники, используя громкую и напористую манеру игры. Наконец, насыщенные музыкальные волны из первой части соединяются с более экспрессивной игрой гитары в финале произведения.
ВНИМАНИЕ! На концерте возможны резкие звуки и вспышки света. Будьте осторожны, если вы плохо переносите сенсорные нагрузки!
Исполнители ↷
Алексей Потапов — электрогитара
Элина Андрианова — модератор
Платформа CEAM Artists
Илья Ковальский (инженер звука)
Ильнур Габидуллин (звукорежиссёр)
Павел Сурков (звукорежиссер)
Игорь Павлов (свет, инженер звука)
Светлана Железнова (свет)
Александр Бедин (видеохудожник)
Александр Петтай (видеохудожник)
125009, Москва, Большая Никитская, 13/6,
цокольный этаж Большого зала, служебный вход
ceammc@mosconsv.ru
Арт-пространство «Артемьев»
Большая Никитская, 13
125009, Москва, Большая Никитская, 13/6,
цокольный этаж Большого зала, служебный вход
ceammc@mosconsv.ru
Арт-пространство «Артемьев»
Большая Никитская, 13